La meilleure partie sont les fausses bandes

Depuis que les gens ont commencé à faire des films, il y en a qui ont tenté de tirer profit de la controverse. Les cinéastes savaient dès le départ que les gens paieraient pour aller voir des films qu’ils ne devraient pas voir. Ces films trash à petit budget allaient être surnommés “films d’exploitation”. Habituellement, ces films appartiennent aux genres d’action ou d’horreur et ne sont pas définis par leur intrigue, mais par la quantité de violence, de nudité et à peu près tout autre visuel ou sujet réactionnaire que vous pourriez être en mesure de projeter à l’écran. En raison de leur nature inaccessible, ces films n’étaient guère diffusés dans les cinémas grand public, mais plutôt dans des cinémas “grindhouse”, de petits cinémas miteux sans commodités qui ne montraient que des films d’exploitation, souvent en double, parfois triple longs métrages, avec des bandes-annonces roulant entre projections. Ils ne sont plus là, car vous pouvez voir à peu près n’importe quoi dans votre multiplex standard, mais ils étaient autrefois très importants.

Plusieurs des plus grands cinéastes d’aujourd’hui ont été élevés pendant le plus grand boom des cinémas grindhouse – à savoir Quentin Tarantino et Robert Rodríguez. Ces deux-là sont tellement inspirés et friands des films d’exploitation qu’ils se sont réunis et ont réalisé leur propre double long métrage, intitulé à juste titre Broyeur. L’expérience s’est ouverte avec le tour d’action zombie de Rodriguez, Planète Terreursuivi du slasher autocentré à combustion lente de Tarantino, Preuve de décès. Le couple savait que s’ils allaient sortir une méga ode au cinéma grindhouse, alors pour bien faire les choses, ils auraient besoin de bandes-annonces pour de faux films d’exploitation pris en sandwich entre leur vitrine. Ces petites bandes-annonces ont été réalisées par différents réalisateurs du cercle de Rodriguez et Tarantino, couvrant un large éventail de genres que vous pourriez rencontrer dans ces théâtres sordides. Tous les deux Planète Terreur et Preuve de décès sont très amusants… mais c’est seulement quand ils y vont vraiment. Ce sont deux films qui ont tendance à dépasser leur accueil et à couper au grandiloquent plus qu’ils ne le devraient. C’est là que ces fausses remorques ont le dessus. En n’ayant que quelques minutes à leur disposition, ils agissent comme de petits plans remplis d’exploitation qui livrent l’idée du Broyeur mieux que l’un ou l’autre des deux longs métrages.

Lors du recrutement de cinéastes pour ces fausses bandes-annonces, le duo de réalisateurs se dirigeait directement vers certains des plus grands cinéastes de genre de l’époque – Rob Zombie, Edgar Wrightet Éli Roth. Ces trois ont eu la possibilité d’imaginer ce qu’ils voulaient, se retrouvant avec chaque artiste s’attaquant à sa propre voie d’exploitation du cinéma. Zombie a couru pour le film monstre Naziploitation avec Les femmes loups-garous des SS (une ode au tristement célèbre film de la vie réelle Ilsa, la louve des SS). Wright a rendu hommage à d’horribles films de maisons hantées britanniques dans Ne le faites paset Roth a chassé son propre slasher de vacances intitulé Action de grâces. Même Robert Rodriguez lui-même sauterait dans le faux train de remorques et emprunterait la voie des films de mexploitation dans son entrée Machette. En plus de tout cela, il y avait un concours organisé pour que les cinéastes indépendants sortent et fassent leur propre fausse bande-annonce de grindhouse. Le gagnant verrait ensuite sa bande-annonce diffusée dans certains cinémas aux côtés de Broyeurce gagnant étant Jason Eisenerc’est Hobo avec un fusil de chasse. Ces cinq courts métrages sont les parfaits morceaux de cinéma grindhouse pour compléter ce double ensemble de fonctionnalités.

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Recruter uniquement les plus grands réalisateurs de genre

La première des trois bandes-annonces présentées est la vitrine du scientifique fou, du loup-garou nazi de Rob Zombie – Les femmes loups-garous des SS En un peu plus de deux minutes, la bande-annonce de Zombie parvient à entasser tous les savants fous, nazis et loups-garous mentionnés précédemment, ainsi que la légende du film de genre Bill Mosleyépouse de Zombie et collaboratrice régulière, Sheri Lune Zombielégende du cinéma allemand Udo Kier comme un grave officier nazi, et Nicolas Cage comme Fu Manchu. C’est aussi dingue que ça en a l’air, mais c’est la beauté de ces types de films. Tout va. Dans cette bande-annonce, tout le monde crie et saute dans un étalage glouton de monstres et de coups de feu, tout en étant entouré de divers équipements de laboratoire de scientifiques fous. En un peu plus de deux minutes, c’est un morceau incroyablement écrasant de cinéma gonzo grindhouse, mais de la meilleure façon.

grindhouse - femmes loups-garous des ss

La prochaine étape est celle d’Edgar Wright Ne le faites pas, une bande-annonce conçue pour ressembler aux refroidisseurs britanniques et aux films surnaturels violents et à combustion lente des années 70. C’est absolument hilarant et dirigé principalement par des personnes nouvelles dans la distribution tournante d’acteurs de Wright, à savoir Matthieu Macfadyen et Lucy Punchmais bien sûr, ce n’est pas un projet d’Edgar Wright sans les apparitions de Simon Pegg et Nick Frost. Pegg est rendu méconnaissable, couvert de maquillage de monstre et n’apparaissant que pour une peur du saut, mais son look est très amusant. Le rôle de Frost est un bébé homme presque nu qui applaudit, enchaîné à un lit dans le sous-sol du manoir dans lequel se déroule cette bande-annonce. Son apparence est brève, mais totalement aléatoire, choquante et incroyablement drôle. C’est le moment comique le plus marquant des cinq bandes-annonces. Cette bande-annonce capitalise sur un sens de l’humour conscient de soi qui fait défaut à la fois Preuve de décès et Planète Terreur. Bien sûr, ces films ont des éléments comiques exagérés, en particulier la contribution de Rodriguez, mais ils n’atteignent jamais tout à fait les sommets que Ne le faites pas Est-ce que. C’est une bande-annonce parfaite qui dégage une atmosphère et un million d’intrigues possibles, avec des enfants possédés, des tueurs, une maison hantée et des monstres qui apparaissent tous, mais jamais une idée claire de ce qui se passe réellement. Ce sens boueux d’une intrigue est un mouvement intentionnel de Wright, qui travaille à la pelle vers le sens de l’humour désorientant mais efficace du projet.

Après Ne le faites pas vient chez Roth Action de grâces, une parodie des slashers des années 70 et 80 crasseuses. La bande-annonce de Roth, plus que toutes les autres, se déroule comme un mini-film en soi. Étant donné que les films de slasher sont généralement des films de rencontre avec un nombre de corps, cette bande-annonce ne contient pas autant d’intrigue qu’elle enchaîne plusieurs meurtres horribles. Le score qui ouvre la bande-annonce est également un point fort majeur, même s’il ressemble de très près à Jean Charpentierc’est Halloween morceau, “The Shape Stalks” – c’est un hommage amusant et très bienvenu. Il y a ici des moments vraiment géniaux et trash qui vous resteront plus que prévu, à savoir une certaine révélation à la toute fin. Action de grâces a le sens de l’humour qui Planète Terreur vise, tout en étant une meilleure représentation du genre slasher que Preuve de décès. Apparemment, Roth essaie de faire une version longue de ce film depuis des années. Espérons qu’il fasse décoller le projet. Avec une bande-annonce aussi fantastique et un réalisateur avec une filmographie aussi crasseuse que celle de Roth, le projet fini régnerait absolument.

grindhouse - action de grâces

Après avoir fait venir trois réalisateurs invités pour apporter leurs propres fausses bandes-annonces, Robert Rodriguez lui-même est intervenu dans le jeu pour présenter au public la fausse bande-annonce de Machette. Comme Action de grâces, il joue essentiellement tous les rythmes du film annoncé, mais cette fois-ci montre l’intrigue d’un film de vengeance. Ici, nous suivons Danny Tréjoc’est personnage titulaire alors qu’il est engagé pour assassiner un sénateur, doublé par ceux qui l’ont embauché et envoyé avec une soif de sang pour se venger. C’est une course assez folle en à peine deux minutes environ, mais finit par être la bande-annonce la plus faible du groupe. Oui, c’est amusant de voir Trejo s’en prendre à ceux qui l’ont piégé et ont essayé de le tuer, mais le rythme du projet est inhabituellement lent. Non seulement cela, l’action a tendance à être assez décevante. Souvent, les meurtres ont lieu à distance ou hors écran. Il y a un plan dans lequel Machete ouvre son trench-coat et il se révèle être rempli à ras bord de machettes, dont une qu’il lance devant la caméra. Cela devrait être une cause de célébration, mais au lieu de cela, cela se fait à un rythme si lent qu’il est difficile de faire plus qu’offrir un rire de courtoisie. Non seulement cela, il est difficile d’accepter “l’exploitation à petit budget” de tout cela lorsque Rodriguez lance des explosions et des effets CG partout où il le peut. C’est un projet qui devrait fonctionner, mais qui finit par souffrir à cause de son budget plus important. Machette deviendrait l’un des deux Broyeur bandes-annonces adaptées à un long métrage. Ceci et Hobo avec un fusil de chasse.

Le meilleur du groupe

Bouchonnant la chaîne de Broyeur les fausses remorques sont les outsiders du groupe. Originaire d’un projet réalisé pour gagner le concours de bandes-annonces de Rodriguez et Tarantino, Jason Eisner Hobo avec un fusil de chasse a été tourné par un petit groupe de cinéastes indépendants sur des appareils photo grand public, réalisés dans le même esprit que ceux qui réalisaient des films d’exploitation à l’apogée du genre. Comme la majorité des cinéastes d’exploitation underground, la direction et l’esprit d’Eisner derrière le projet sont si désespérés de divertir qu’aucun moment n’est perdu. D’une part, la bande-annonce a un rythme incroyable. La caméra tourne constamment et zoome rapidement sur toute l’action, avec un montage rapide qui nous emmène d’un décor à l’autre. David Brunt est digne d’un Oscar (yup) en tant que Hobo titulaire, un homme qui en a assez. Il arpente les rues d’une ville violente et dépravée, prêt à éliminer tout le monde avec son fidèle fusil de chasse. N’oubliez pas la bande-son funky qui soutient le tout, c’est glorieux.

grindhouse - hobo avec un fusil de chasse

Étant donné que le projet a été mené par des cinéastes indépendants, il y a peu d’argent derrière ce projet, mais cela lui donne du charme. Les films d’exploitation et de grindhouse n’étaient pas soutenus par de grands studios ou les plus grands noms d’Hollywood. Souvent, ils ont été réalisés par des cinéastes régionaux en dehors du circuit des studios. Si nous regardions simplement l’idée géniale au cœur de ce projet, ainsi que son propre facteur de divertissement, ce serait toujours le meilleur du groupe. Son esprit charmant et indépendant est totalement indéniable. L’éventuelle adaptation cinématographique qui viendrait en 2011 est amusante, il manque juste la nature sérieuse, en colère et granuleuse de la fausse bande-annonce. La fonctionnalité est un peu trop brillante et semble se moquer d’elle-même plus qu’elle ne le devrait. Ces films consistent à entrer dans la saleté et à ressentir le grain du film, ce que la fausse bande-annonce d’Eisner fait si magistralement. C’est la meilleure chose à sortir de l’ensemble Broyeur projet, et en bref, il règne.

Que le compte rendu montre qu’il ne s’agit pas d’un article sur Planète Terreur et Preuve de décès être de mauvais films ou quoi que ce soit. L’ensemble Broyeur package est un festin débauché à double long métrage exploité par deux des meilleurs cinéastes jouant actuellement au jeu. Ce n’est pas que le projet dans son ensemble dépasse son accueil à la fin – c’est une double caractéristique après tout – c’est juste que les parties individuelles sont trop longues. Les deux films devraient être les films les plus maigres et les plus méchants des filmographies de leurs réalisateurs respectifs, il est donc dommage qu’ils souffrent d’être gonflés. On ne répétera jamais assez que les fausses bandes-annonces prises en sandwich entre les deux fonctionnalités sont le point culminant méconnu de toute l’expérience. Si vous ne l’avez pas encore vu et que vous pouvez tout supporter, rassemblez des amis et donnez Broyeur un coup de feu. Plus que tout, attendez avec impatience les entrées plus courtes du projet. Ils offrent la meilleure représentation de la nature cinématographique à petit budget et au rythme rapide que les longs métrages visent à capturer, et sont une merveilleuse célébration de tout ce que ce coin de film crasseux et infesté de cafards a à offrir.

La meilleure partie sont les fausses bandes-annonces – Crumpe